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Es ese lugar de la playa de Las Canteras en Gran Canaria que siempre retomo con una mirada diferente. Un espacio para ver la Isla y sentirte libre. Un territorio que no puedes ocupar y del que el Mar te expulsa convirtiéndolo todo en una gran mancha TURQUESA

Los cinco arces del jardín son protagonistas diarios de mi mirada, su dimensión es ya desbordante y eso se agradece en Verano. Una imagen tan poderosa que he ido pintando a lo largo de los años acompañándolo en su crecimiento y en su transformación con las estaciones. Desde el primer momento en que decidí ponerme a pintarlos creí que un icono que forma parte del día a día tenia que colaborar y participar de una forma importante en la obra, por eso cuando llega el Otoño nunca recojo las hojas del suelo y las dejo como un abrigo para el césped durante el Invierno produciendo un cambio de color en el paisaje. Es justo en ese momento en el que encuentro la forma en que el Arce podía participar directamente en los cuadros , solo tenia que recoger alguna hojas añadirle color y hacer estampaciones con ellas. Toda la obra sobre lienzo y sobre papel de las Series Arce están hechas de esta forma.

Los cinco arces del jardín son protagonistas diarios de mi mirada, su dimensión es ya desbordante y eso se agradece en Verano. Una imagen tan poderosa que he ido pintando a lo largo de los años acompañándolo en su crecimiento y en su transformación con las estaciones. Desde el primer momento en que decidí ponerme a pintarlos creí que un icono que forma parte del día a día tenia que colaborar y participar de una forma importante en la obra, por eso cuando llega el Otoño nunca recojo las hojas del suelo y las dejo como un abrigo para el césped durante el Invierno produciendo un cambio de color en el paisaje. Es justo en ese momento en el que encuentro la forma en que el Arce podía participar directamente en los cuadros , solo tenia que recoger alguna hojas añadirle color y hacer estampaciones con ellas. Toda la obra sobre lienzo y sobre papel de las Series Arce están hechas de esta forma.

Los cinco arces del jardín son protagonistas diarios de mi mirada, su dimensión es ya desbordante y eso se agradece en Verano. Una imagen tan poderosa que he ido pintando a lo largo de los años acompañándolo en su crecimiento y en su transformación con las estaciones. Desde el primer momento en que decidí ponerme a pintarlos creí que un icono que forma parte del día a día tenia que colaborar y participar de una forma importante en la obra, por eso cuando llega el Otoño nunca recojo las hojas del suelo y las dejo como un abrigo para el césped durante el Invierno produciendo un cambio de color en el paisaje. Es justo en ese momento en el que encuentro la forma en que el Arce podía participar directamente en los cuadros , solo tenia que recoger alguna hojas añadirle color y hacer estampaciones con ellas. Toda la obra sobre lienzo y sobre papel de las Series Arce están hechas de esta forma.

Una obra que marca el inicio de la Primavera, prunus y almendros que veía en el camino en mis paseos al atardecer por la Sierra de Madrid. Un color Rojo óxido característico de las hojas del pruno que hacen de nexo común en esta Serie. Obra sobre lienzo y sobre papel siempre en formato vertical.

Una obra que marca el inicio de la Primavera, prunus y almendros que veía en el camino en mis paseos al atardecer por la Sierra de Madrid. Un color Rojo óxido característico de las hojas del pruno que hacen de nexo común en esta Serie. Obra sobre lienzo y sobre papel siempre en formato vertical.

Una obra que marca el inicio de la Primavera, prunus y almendros que veía en el camino en mis paseos al atardecer por la Sierra de Madrid. Un color Rojo óxido característico de las hojas del pruno que hacen de nexo común en esta Serie. Obra sobre lienzo y sobre papel siempre en formato vertical.

Una obra que marca el inicio de la Primavera, prunus y almendros que veía en el camino en mis paseos al atardecer por la Sierra de Madrid. Un color Rojo óxido característico de las hojas del pruno que hacen de nexo común en esta Serie. Obra sobre lienzo y sobre papel siempre en formato vertical.

Una obra que marca el inicio de la Primavera, prunus y almendros que veía en el camino en mis paseos al atardecer por la Sierra de Madrid. Un color Rojo óxido característico de las hojas del pruno que hacen de nexo común en esta Serie. Obra sobre lienzo y sobre papel siempre en formato vertical.

Los cinco arces del jardín son protagonistas diarios de mi mirada, su dimensión es ya desbordante y eso se agradece en Verano. Una imagen tan poderosa que he ido pintando a lo largo de los años acompañándolo en su crecimiento y en su transformación con las estaciones. Desde el primer momento en que decidí ponerme a pintarlos creí que un icono que forma parte del día a día tenia que colaborar y participar de una forma importante en la obra, por eso cuando llega el Otoño nunca recojo las hojas del suelo y las dejo como un abrigo para el césped durante el Invierno produciendo un cambio de color en el paisaje. Es justo en ese momento en el que encuentro la forma en que el Arce podía participar directamente en los cuadros , solo tenia que recoger alguna hojas añadirle color y hacer estampaciones con ellas. Toda la obra sobre lienzo y sobre papel de las Series Arce están hechas de esta forma.

La encina siempre ha estado, no se cuanto tiempo lleva en el jardín , ya estaba cuando llegamos y ahí seguirá . La he pintado casi siempre en Invierno, me gusta ver como se funden sus grises y violetas al caer la lluvia sobre ella. Pero quizás su momento mágico sea al atardecer, justo ese momento en el que el Sol comienza a ocultarse por la Sierra de Guadarrama.

El membrillero lo he pintado en todas las estaciones, lo he pintado sobre lienzo y lo he dibujado con el iPad. No esta en mi jardín y ya casi no lo veo, lo he pintado pero nunca lo he visto completo, es una imagen robada a un vecino, a veces me he subido a una escalera para ver un poco mas, nunca he querido verlo completo ni le he pedido que me dejara pasar a verlo, lo he preferido así y en este momento ya casi ha desaparecido porque mis árboles lo han ocultado pero se que esta ahí y lo recuerdo para pintarlo cuando quiera.

El membrillero lo he pintado en todas las estaciones, lo he pintado sobre lienzo y lo he dibujado con el iPad. No esta en mi jardín y ya casi no lo veo, lo he pintado pero nunca lo he visto completo, es una imagen robada a un vecino, a veces me he subido a una escalera para ver un poco mas, nunca he querido verlo completo ni le he pedido que me dejara pasar a verlo, lo he preferido así y en este momento ya casi ha desaparecido porque mis árboles lo han ocultado pero se que esta ahí y lo recuerdo para pintarlo cuando quiera.

El membrillero lo he pintado en todas las estaciones, lo he pintado sobre lienzo y lo he dibujado con el iPad. No esta en mi jardín y ya casi no lo veo, lo he pintado pero nunca lo he visto completo, es una imagen robada a un vecino, a veces me he subido a una escalera para ver un poco mas, nunca he querido verlo completo ni le he pedido que me dejara pasar a verlo, lo he preferido así y en este momento ya casi ha desaparecido porque mis árboles lo han ocultado pero se que esta ahí y lo recuerdo para pintarlo cuando quiera.

Los dos cuadros pintados por Velázquez hacia 1630 y que se encuentran en el museo del Prado de Madrid “Vistas de los jardines de la Villa Médicis”, dos pequeños lienzos de 48,5 x 43 cm. en el que el paisaje es el protagonista y que además están considerado como los primeros cuadros pintados fuera del estudio me motivaron para hacer una interpretación sobre ellos .

Decidí utilizar un mismo formato de 162 x 130 cm. Y pintar seis interpretaciones de cada uno de los cuadros pintados por Velázquez en los que se iba viendo el paso de las estaciones. El denominador común seria respetar el dibujo de la arquitectura que aparecen en los cuadros originales y hacer desaparecer los personajes existentes para sustituirlo por una Menina que aparece en algunos de los cuadros integradas en los jardines.

Los dos cuadros pintados por Velázquez hacia 1630 y que se encuentran en el museo del Prado de Madrid “Vistas de los jardines de la Villa Médicis”, dos pequeños lienzos de 48,5 x 43 cm. en el que el paisaje es el protagonista y que además están considerado como los primeros cuadros pintados fuera del estudio me motivaron para hacer una interpretación sobre ellos .

Decidí utilizar un mismo formato de 162 x 130 cm. Y pintar seis interpretaciones de cada uno de los cuadros pintados por Velázquez en los que se iba viendo el paso de las estaciones. El denominador común seria respetar el dibujo de la arquitectura que aparecen en los cuadros originales y hacer desaparecer los personajes existentes para sustituirlo por una Menina que aparece en algunos de los cuadros integradas en los jardines.